New York City ist ein Mode-Inkubator. Obwohl die Stile von Stadt zu Stadt variieren können, sucht die Welt nach der „Stadt im Allgemeinen“ für Stilinnovationen, insbesondere bei Streetwear.
Die Trends beginnen in den fünf Bezirken aufgrund der Inspiration, die die Straßen der Stadt bieten, und der unzähligen Kreativen, die New York als Heimat nennen. Ein solcher Kreativer ist der Streetwear-Pfadmacher Jeff Staple, geboren von Jeff Ng, dem Gründer des STAPLE-Kleidungslabels, Gastgeber des Hypebeast-_Podcasts „_The Business of Hype“ und regelmäßiger Dozent und Hauptredner in der Branche. Staple wuchs auf und erkundete Manhattan und machte in der Kunstgemeinde der Lower East Side, wo sein Reed Space-Einzelhandelsgeschäft 15 Jahre lang stand, Wellen. Seine Arbeit ist inspiriert von der Hip-Hop-Kultur der 80er Jahre, dem steilen Urbanismus von NYC und natürlich den umstrittenen New Yorkern, die unter uns leben: Tauben.
Courtesy, Crocs
Staples ehrgeizige Wertschätzung für die Bürgersteige von New York City gipfelt in seiner neuesten Schuhzusammenarbeit: dem Sidewalk Luxe Classic Clog, der von STAPLE in Zusammenarbeit mit Crocs entworfen wurde und am 12. April auf den Markt kommt. Der Clog in limitierter Auflage wird mit Jibbitz™ (Charms) versehen, die spielerisch die Straßen- und Bürgersteig-Kunst von NYC hervorheben. Staple und Crocs werden auch die Kunst- und Kulturorganisation von New York City unterstützen, indem sie an die gemeinnützige Stiftung NYC & Company Foundation spenden, die sich für die Erhaltung der gemeinnützigen Kunstgemeinschaft in den fünf Bezirken durch kulturelle Tourismusentwicklung, Publikumsbildung und Outreach-Projekte einsetzt.
Courtesy, Museum of Art and Design
Wir fragten Staple nach dem Ursprung seines Taubenemblems, seiner Liebe für die Kunst in New York und dem Ethos hinter der bevorstehenden Zusammenarbeit mit Crocs.
Ihre Marke STAPLE steht für die Straßenkultur von NYC. Wie hat die Taubenikoneographie ihren Ursprung und wie geht sie in das Sidewalk Luxe-Design und die andere Jibbitz™ über?
Jeff Staple:Die Taube repräsentiert nicht nur STAPLE als Marke, sondern dient auch als inoffizielles Maskottchen von New York City. In dieser Stadt dreht sich alles um das Tagesgeschäft, in dem jeder hart daran arbeitet, seine Träume zu verfolgen und sich um eine Meile pro Minute bewegt, um es zu verwirklichen, unabhängig von den Hindernissen. Als ich vor 25 Jahren mit STAPLE begann, war die Taube die offensichtliche Wahl als beste Art, die Kultur von New York City zu repräsentieren. Seitdem bleiben wir dran.
Lower East Side. Photo: Elizabeth Bick
Für diese Zusammenarbeit haben wir uns von den Straßen und Gehwegen von New York City inspirieren lassen. Wenn Sie auf den Bürgersteig blicken, wird er oft mit Taubenkot übersät – so markieren die Vögel ihr Territorium. Wir haben dieses Muster genommen und es als Sidewalk Luxe bezeichnet, um die Monogramme abzuspielen, die Sie bei Luxusmodemarken sehen werden. Es ist unser Louis Vuitton „LV“, aber STAPLE Style. Für die Jibbitz™ haben wir NYC-Abfall in einen tragbaren Schatz verwandelt. Wir haben Jibbitz™ aus einer griechischen Kaffeetasse, einer Kakerlake und sogar einem Matchbook kreiert, wie Sie es von Ihrem alten Lieblingsdiner abholen würden. Sie sind alles coole New York-orientierte Dinge.
Courtesy, Crocs
Die kleineren Jibbitz™ machen Spaß, aber das Eis auf dem Kuchen muss die Riesentalons sein. Wir haben riesige Taubentalons kreiert, die den Träger buchstäblich _in_die Taube verwandeln! Sie sind die größten Jibbitz™ Crocs, die je hergestellt wurden.
Courtesy, MoMA PS1
Ihre Arbeit hier kommt direkt der NYC & Company Foundation zugute, die Kunstinstitutionen in der ganzen Stadt unterstützt. Warum denken Sie, dass es wichtig ist, die Kunst und Kultur von New York City im Moment zu stärken? Was sind einige Museen, Galerien oder andere Kunsträume, die Sie am inspirierendsten in New York finden?
JS: New York Citys Energie hat es zum unbestrittenen globalen Epizentrum für Kunst und Kultur gemacht. Es ist wichtig, dass Organisationen wie NYC & Company die Fähigkeit für uns formell organisieren und unterstützen, diese Energie der ganzen Welt zu präsentieren.
Es gibt Hunderte, wenn nicht sogar Tausende von Galerien in New York City, aber meine Favoriten sind MoMA PS1 , dasMuseum of Art and Design , das Whitney Museum of American Art , Perrotinund PACE .
The Whitney Museum of American Art. Photo: Victor Llorente
Sie sind nicht seltsam für Kooperationen. Wo passt diese Zusammenarbeit mit Crocs Ihrer Meinung nach zu Ihrem Gesamteinfluss auf die New Yorker Mode?
JS:In den letzten Jahren hat sich Crocs zu einem echten Spieler in der Straßenmode und Sneaker-Kultur von New York City entwickelt. Ich arbeite seit zwei Jahrzehnten in und auf der ganzen Welt, daher ist es großartig, mit Crocs an einer völlig anderen Art von Produkt zusammenarbeiten zu können, als wir es je zuvor getan haben. Unsere Zusammenarbeit hilft dabei, die traditionell als Sneaker-Kultur bekannte Form neu zu definieren – in gewisser Weise erweitert diese Kollektion die Definition dessen, was das ist.
In früheren Interviews haben Sie erwähnt, dass Sie in jungen Jahren in Manhattan aufgewachsen sind und Teile von Manhattan erkunden. In welcher Nachbarschaft fühlen Sie sich am meisten verbunden und warum?
JS:Auf jeden Fall die untere Ostseite. Es war traditionell ein Schmelztiegel für Kreative aufgrund niedrigerer Mieten und langsamerer Kommerzialisierung. Ich war schon immer von LES angezogen. Ich lebte dort seit vielen Jahrzehnten und hatte dort mein erstes Einzelhandelsgeschäft, Reed Space, seit über 15 Jahren. Selbst wenn ich jetzt hingehe, fühlt es sich immer noch wie ein Zuhause an. Für mich ist es eine der letzten verbleibenden Gegenden von New York City, die sich immer noch wie eine Nachbarschaft anfühlt.
Courtesy, Crocs
Sie entwerfen nicht nur für New York, sondern Ihr Studio liegt auch im Herzen der Stadt. Wie wirkt sich Ihre Umgebung auf Ihren kreativen Prozess aus?
JS:New York City macht mehr als die Hälfte meiner kreativen Energie aus. Wenn es nicht um den Trubel und den Geist der Stadt geht, weiß ich nicht, wo ich heute sein würde.
Courtesy, Crocs
Jeff Staple, der visionäre Designer hinter dem Streetwear-Label STAPLE, und die führende Freizeitschuhmarke Crocs haben sich zusammengetan, um den Limited Edition Sidewalk Luxe Classic Clog zu kreieren, der in seinem Design den Geist der NYC-Straßenkultur verkörpert. Nach der Veröffentlichung wird ein exklusives NFT am 15. April um 11:00 Uhr ET im Stapleverse eingeführt. Die Kosten für die NFT betragen 0.1ETH (325 USD) und neben dem Kauf, Fans erhalten ein Paar STAPLE X Crocs Sidewalk Luxe Classic Clogs. Im Zusammenhang mit dieser Partnerschaft Crocs spendet an die NYC & Company Foundation , eine gemeinnützige Wohltätigkeitsorganisation 501(c)(3), deren kulturelle Tourismusentwicklung, Publikumsbildung und Outreach-Projekte helfen, die außergewöhnliche gemeinnützige Kunstgemeinde unserer Stadt zu erhalten, Bereitstellung von lebenswichtiger Unterstützung für die Kunst- und Kulturorganisationen, die zur Vielfalt und Dynamik von New York City beitragen.
Weitere Informationen finden Sie unter Crocs.com.
