Andre D. Wagner ist ein Straßenfotograf mit Sitz in Brooklyn, der seine BFA in Sozialarbeit und digitalen Medien erworben hat. Seine Arbeit konzentriert sich oft auf Rennen, Klasse und Gemeinschaft; seine Monographie 2017, Here for the Ride , erfasst das tägliche Leben in den U-Bahnen von NYC. Wagner trägt auch zur Art on the Grid des Public Art Fund bei, einer Gruppenshow aufstrebender Künstler, deren Arbeiten in JCDaceux-Busunterkünften und LinkNYC-Kiosken stadtweit ausgestellt werden, die als Reaktion auf die konvergierenden Krisen der Pandemie und den systemischen Rassismus in unserem Land produziert werden. Wagner nahm sich Zeit, um ein paar Fragen zu seiner aktuellen Arbeit, seinem Wohlbefinden und seiner Hoffnung in seinem Studio und vor seiner Haustür zu beantworten.
Andre D. Wagner, Old School, Bed-Stuy, Brooklyn NY 2020, 2020. Gelatin silver print. Courtesy, the artist
Können Sie beschreiben, wie Sie die Arbeit während des Herunterfahrens erstellt haben? Hat sich für Sie etwas geändert? Wenn ja, wie?**
Andre Wagner:** Für mich als Fotograf hat sich alles geändert. Körperliche Nähe zu meinen Themen ist etwas, das ich nicht mehr als selbstverständlich erachten werde. Als ich auf der Straße unterwegs war, musste ich sehr achtsam auf meine Interaktionen und den persönlichen Raum achten. Diese Bedingungen sind nicht die besten für meine Arbeitsweise.
Wie hat New York City Ihre Arbeit informiert? Hat sich das in den letzten Monaten geändert?**
AW:** Als Straßenfotograf blühe ich von der Stadt und der Energie der Menschen ab. Ich möchte, dass meine Arbeit im Gespräch mit meiner Gemeinschaft und den Menschen steht, die sie hier so besonders machen. Das Straßenleben hat sich drastisch verändert, aber es gibt immer noch viele Momente zu fotografieren. Wo Menschen sind, gibt es immer Geschichten.
Was hat Ihnen in den letzten Monaten Hoffnung gegeben und Sie aufrechterhalten?**
AW:** Ich habe viel Zeit im Studio verbracht, indem ich mich durch Kontaktblätter verlagerte und die Arbeit überdacht habe. Wenn ich mir das Leben anschaue, das es nicht mehr gibt, finde ich Hoffnung in der Idee, dass wir uns auf etwas anderes, vielleicht besser, hinbewegen. Ich finde Hoffnung im Alltag. Wenn ich mit meiner Kamera aus meiner Haustür gehe, muss ich Hoffnung oder Vertrauen in die Möglichkeiten haben, etwas Sinnvolles zu fotografieren – deshalb glaube ich, dass ich einen natürlich hoffnungsvollen Geist habe.
Bezieht sich Ihr Kunstwerk auf ein Viertel in New York City? Gibt es ein Viertel, das Sie und Ihre Praxis inspiriert?**
AW:** Ich habe das in Bed-Stuy gemacht. Ich lebe direkt an der Grenze von Bushwick und Bed-Stuy und das ist der Ort, der mich am meisten inspiriert. Ich tue mein Bestes, um die Familien der Arbeitsklasse zu ehren, in denen ich lebe.
Welche positiven Eigenschaften werden Ihrer Hoffnung nach aus der Pandemie hervorgehen – für Sie persönlich oder für die Stadt?**
AW:** Fotografen müssen auf sehr reale Weise Zeuge sein. Ich bin froh, endlich still zu sitzen und eine kleine Pause einzulegen, bei der ich mich nur auf meine Gesundheit und mein Wohlbefinden konzentriere. Ich hoffe, dass ich mich weiterhin besser um mich selbst kümmern kann, während ich gleichzeitig die Arbeit verrichte, die meine Seele ernährt.
Weitere Informationen über den Künstler finden Sie unter andredwagner.comundefined.