Seit seinem Abschluss am Pratt Institute im Jahr 2012 hat der Fotograf Yael Malka für das ACLU, die New York Times und The Fader gedreht, um nur einige zu nennen, und hat ihre Arbeit in verschiedenen Ausstellungen präsentiert.
Für die Pride-Tagebücher von NYCgo nahmen die in Bronx ansässigen und in Brooklyn ansässigen Fotografen an Brooklyn Liberation teil, einer Marsch- und Rallye zur Unterstützung der BIPOC-Transjugend. Malka berichtete über die Veranstaltung, die außerhalb des Brooklyn Museum begann und im Fort Greene Park endete. Wir fragten sie, wie es sei, dort zu sein und welche Momente sie ins Auge fielen.
Was waren unvergessliche Momente vom Marsch?
Yael Malka: Es gab ein Deck auf dem Brooklyn Museum für die Redner, die alle Trans-Farben waren. Sie teilten sehr intime Details ihres Lebens mit, und es war schön und intensiv. Eine der Botschaften war: Wir sind eine starke Gemeinschaft, wir sind eine belastbare Gemeinschaft, weil wir in diese Position versetzt wurden, aber wir wollen nicht belastbar sein, wir wollen nicht, dass es jeden Tag so schwierig ist. Sie sprachen gleichzeitig über Selbstvertrauen und Schönheit und dass nichts diesen Kampf aufhalten wird, und es war einfach so herzzerreißend.
Ein weiterer Moment, der bei mir beim Marsch blieb, war, als Qween Jean, der den Marsch leitete und im Aktivismuskreis zu einem bekannten Namen geworden ist, Kreise öffnete und Ballroom-Voguing-Wettbewerbe leitete, und die Leute in die Mitte kamen und tanzten. Leiomy Maldonado, ein Richter der HBO Max Show Legendary, war die ganze Zeit im Marsch und sprach mitten in einem der Kreise. Ich war direkt vorne und es war der beste Moment meines Lebens.
Am Ende des Marschs führte Qween Jean im Fort Greene Park ein Gebet an. Wir machten diesen riesigen Kreis und baten alle Transjugenden, in die Mitte zu kommen. Wir sagten ein Gebet für sie und die Schönheit, die sie sind, die Schönheit, die sie halten, und [ein] Gebet für sie, ein langes Leben zu leben. Das war ein weiterer schöner, aber herzzerreißender Moment, der definitiv bei mir bleiben wird.
Raquel Willis (left)
Gibt es Bilder, die Sie aufgenommen haben, die Ihnen auffallen?
JM: Das Porträt von Shéár Avory . Wir befanden uns auf dem Oberdeck des Brooklyn Museums und sie sagten: „Oh, denken Sie, ich würde in Schwierigkeiten geraten, wenn ich auf dem Museum stehen würde, wie auf dem Glas?“ – wörtlich die Decke des Erdgeschosses des Brooklyn Museums; sie ist sehr hoch oben. Ich sagte: „Ich weiß es nicht“, und sie sagten: „Ich bin ein Problemlöser; ich werde es trotzdem tun.“ Ich hielt ihre Hand, als sie aufstanden und mit ihren vier Zoll hohen Absätzen auf dem Brooklyn Museum standen, und ich schoss sie von unten nach unten, um sie zu betrachten, und sie sahen einfach so schön, kraftvoll und stark aus. Ich denke, das war ein wirklich großartiges Beispiel für eine Zusammenarbeit zwischen zwei Personen, wenn der Patient der Person vertraut, die sie fotografiert.*
Shéár Avory
Adam Eli Werner
(From left) Fran Tirado; Denny Agassi
(From left) Samantha Prince and Claire Christerson; Dakota Ceneta and Mohammed Fayaz
Ihre Arbeit konzentriert sich tendenziell auf die Erkundung von Intimität. War dieses Thema für Sie in diesem politisch aufgeladenen Kontext vorhanden?
JM: Es war ein so großer Kontrast zum letztjährigen Marsch, weil wir alle immer noch Masken trugen und wir nicht wussten, was wir jetzt wissen. Es war das erste Mal, dass ich jemanden in Monaten in diesem März letzten Jahres umarmte, was wirklich etwas Besonderes, aber auch beängstigend war. In diesem Jahr marschierten die Menschen ohne Masken, die Menschen umarmten, die Menschen nah waren ... und daher ist es erstaunlich, die Veränderungen im Laufe des Jahres zu sehen. Es war ein schönes Gefühl, Menschen in der Lage zu sehen, in einer Weise nah zu sein, die in Zeiten wie dieser in der queeren Gemeinschaft wirklich benötigt wird, insbesondere in einem Marsch, bei dem es darum geht, Transleben zu unterstützen.
Willie Norris
(From left) Parissah Lin; Ianne Fields Stewart
(From left) Peyton Dix; Isabel Baylor and Marisa Hall
(From left) Robyn Ayers; Kalaya'an Mendoza
Was ist es, die queere Community zu fotografieren, die bei Ihnen Anklang findet?
JM: Ich denke, direkt vom Fledermaus ist, dass es meine Gemeinschaft ist. Es gibt ein grundlegendes Vertrauen und Intimität, das bereits durch diese Verbindung kultiviert wird, die ich wirklich liebe. Ich bin immer daran interessiert, die Geschichten von queeren Menschen zu erzählen oder queeren Menschen darzustellen und nur so viel Repräsentation wie möglich zu erhalten. Es ist mir wichtig, die queere Community durch das Objektiv und den Blick eines queeren Fotografen sehen zu lassen.
Was bedeutet Pride für Sie in diesem Jahr?
JM: Ich denke, die Idee von Pride im Mainstream-Bereich ist nicht das, was Pride für viele queere Leute ist. Stolz ist eine Feier, aber es ist auch ein Protest. Das ist Pride verwurzelt: der Stonewall-Protest unter der Leitung von Marsha P. Johnson und Sylvia Rivera. Obwohl es wichtig ist, zu feiern – und es gab so viel davon mit den Outfits, dem Tanz, dem Stimmen, dem Lachen, dem Lächeln, der Musik – war es auch ein Protest. Es ist wichtig, daran zu denken, dass es immer noch so viel gibt, das uns zurückhält, um das wir kämpfen müssen.
Weitere Pride-Tagebücher finden Sie hier. Um mehr darüber zu erfahren, wie Sie die Trans-Community in diesem Pride und darüber hinaus unterstützen können, besuchen Sie bitte Black Excellence Collective, Trans Lifeline, GLITS, For the Gworls und Stonewall Protests.
*Im ursprünglichen Beitrag dieses Artikels haben wir die Pronomen von Shéár Avory falsch identifiziert. Wir bedauern den Fehler.