El autismo y otras afecciones neuroatípicas a menudo se describen como “discapacidades invisibles”. Sin embargo, en los últimos años, las ofertas culturales y de entretenimiento para personas con autismo y otras discapacidades invisibles se han hecho cada vez más visibles en la ciudad de Nueva York. La comunidad artística ha liderado el camino del desarrollo de programas que van más allá del llamado mundo normal de los clientes para nutrir a las audiencias que históricamente se han dejado fuera.
En ningún lugar esta tendencia es más emocionantemente evidente que en el mundo del teatro, donde un número creciente de espectáculos y grupos atienden a personas con autismo, tanto como parte del público como en el escenario, con jugadores del espectro actuando junto a actores neurotípicos. Los museos de arte y las compañías de danza también están creando programas que permiten que una población neurodiversa disfrute, participe y se beneficie de las extraordinarias riquezas culturales de la ciudad de Nueva York.
Harry Potter and the Cursed Child. Photo: Matthew Murphy
Espectáculos de Broadway para personas autistas
El fondo Theatre Development presenta seis espectáculos de Broadway para personas con autismo al año. Las producciones se alteran para disminuir sus estímulos visuales y auditivos, incluida la reducción o eliminación de ruidos fuertes y luces brillantes repentinas. Además, las luces de la casa se atenúan a aproximadamente un 30 por ciento, pero nunca se oscurecen por completo, y las áreas de descanso se reservan para aquellos que necesitan un tiempo tranquilo durante el espectáculo. Las entradas están disponibles solo para aquellos con familiares o niños en el espectro autista; que se le notifique cuando los billetes se pongan a la venta, los clientes deben suscribirse al programa Theater Development Fund (TDF) Theater Access. (La suscripción es gratuita, pero requiere prueba de elegibilidad). El programa tiene una lista de aproximadamente 10,000 nombres, dice Lisa Carling, director de Programas de Accesibilidad de TDF, y es esta lista la que se notifica primero antes de que las entradas salgan a la venta (de seis a ocho semanas antes de la fecha de ejecución). Los espectadores deben estar preparados para moverse rápido para obtener asientos: Carling dice que las actuaciones suelen agotarse en un plazo de 24 a 48 horas. Por lo general, quienes asistan a estos espectáculos comprarán hasta cuatro o seis entradas para familiares, amigos y cuidadores acompañantes. Los billetes se venden a precios con descuento. Los tres espectáculos programados para la primera mitad de 2020 son Wicked , el 2 de febrero; Harry Potter y el Maldito Niño, el 1 de marzo, con una actuación de la Parte I a la 1 p. m. y la Parte II a las 6:30 p. m.; y Aladdin , el 3 de mayo.
El programa se lanzó en la temporada 2010-2011 con una actuación única de The Lion King. Hubo entonces, y sigue habiendo, una intensa demanda. “Es desgarrador, porque estas oportunidades son pocas y están muy lejos”, dice Carling. “Los padres nos dicen constantemente que ‘nos creas recuerdos’”.
Para obtener más información, visite tdf.org .
Lincoln Center. Photo: Brittany Petronella
Otro teatro de Nueva York
No es solo Broadway donde las producciones sirven a este público. Lincoln Center, que desde hace mucho tiempo ha sido un campeón de la accesibilidad para sus espacios de espectáculos, tiene un programa llamado Passport to the Arts. Ofrece clases de música, danza y drama y actuaciones para niños, adolescentes y adultos con discapacidades. Aunque muchos asistentes viven en el área de la ciudad de Nueva York, los visitantes pueden aprovecharla mientras están en la ciudad. Los eventos de Pasaporte a las Artes son gratuitos, pero es necesario registrarse. Para registrarse, envíe un correo electrónico a access@lincolncenter.org o llame al 212-875-5375. Para obtener más información, visite lincolncenter.org .
Cada vez más empresas teatrales se especializan en actuaciones para personas con autismo, y también incluyen actores neurodiversos como parte de la empresa. El CO/LAB Theater Group, por ejemplo, que se lanzó en 2010, trabaja con miembros de muchos años y asistentes a clases para escribir, producir y actuar en sus producciones. Aunque la naturaleza participativa de su programación significa, naturalmente, centrarse en los residentes de Nueva York, las actuaciones están sin duda abiertas a los visitantes. Becky Leifman, directora ejecutiva del grupo, señala que los visitantes también son bienvenidos a participar en los talleres ocasionales sobre temas del teatro de CO/LAB, reuniones interactivas donde los asistentes pueden aprender sobre el teatro.
Para obtener más información, visite colabtheatergroup.com .
Varias otras empresas teatrales con enfoques similares comenzaron a surgir aproximadamente al mismo tiempo que CO/LAB. A continuación encontrará sitios web para varios que ofrecen programación para un público neurodiverso. Tenga en cuenta que las empresas pueden especializarse en diferentes grupos de edad.
• ActionPlay: actionplay.org
• DreamStreet Theatre Company: dreamstreetnyc.org
• EPIC Players: epicplayersnyc.org
• Mark Morris Dance Group: markmorrisdancegroup.org
• New York City Children’s Theater: nycchildrenstheater.org
• Spellbound Theatre: spellboundtheatre.com
El calendario interactivo de artes y eventos en línea mantenido por el Consorcio de Acceso a los Museos (MAC) es otro recurso valioso para la programación para personas con autismo. Para obtener más información, visite macaccess.org .
