Dansons  : Ce qu’il faut voir à l’exposition <em>David Bowie Is</em>

Stage set model for the Diamond Dogs tour 1974. Designed by Jules Fisher and Mark Ravitz. Courtesy of The David Bowie Archive. Image &copy; Victoria and Albert Museum

Stage set model for the Diamond Dogs tour 1974. Designed by Jules Fisher and Mark Ravitz. Courtesy of The David Bowie Archive. Image &copy; Victoria and Albert Museum

David Bowie a su s’imprégner du glamour sur le record et sur le film, inventant une série de personas vifs tout au long de sa carrière. Il y avait l’androgyne Thin White Duke, le faux astronaute Tom, le personnage en titre sur la couverture d’Aladdin Sane, avec ses cheveux colorés en rouge flamboyant et un éclair peint sur son visage. David Bowie Isundefinedau Brooklyn Museumenquête sur tout. Le spectacle présente des objets, des vidéos et des costumes couvrant les 50 ans de carrière de Bowie. Le son étant au cœur de l’art de Bowie, le musée propose également des écouteurs qui diffusent de la musique correspondant à votre emplacement dans l’exposition. Lors de sa dernière étape d’une visite mondiale, l’exposition est ouverte jusqu’au 15 juillet. Mettez donc vos chaussures rouges et surveillez ces neuf objets lors de votre visite.

Publicity photograph for The Kon-rads, 1963. Photograph by Roy Ainsworth. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Publicity photograph for The Kon-rads, 1963. Photograph by Roy Ainsworth. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Photo publicitaire pour The Konrads (1966)

Au début de sa carrière, Bowie (alors connu sous son nom de naissance, David Jones) était saxophoniste dans un groupe rock ’n’ roll appelé The Konrads. Avant un concert en 1963, Bowie, âgé de 16 ans, est intervenu pour le chanteur principal, qui avait coupé le pied sur le verre, ce qui lui a donné le coup d’envoi de sa vie de frontman. Ce cliché promotionnel montre un look plus boutonné pour le chanteur que les fans ne le verraient plus tard.

Acoustic guitar from the “Space Oddity” era, 1969. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Acoustic guitar from the “Space Oddity” era, 1969. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Guitare acoustique de « Space Oddity » (1969)

Cette guitare Harptone acoustique à 12 cordes a été utilisée pour enregistrer le premier grand succès de Bowie, « Space Oddity ». Le titre de la chanson était une référence ludique au film de 1968 _2001  : A Space Odyssey_et a été le premier des nombreux records sur le thème de l’espace de Bowie. Il a été lancé quelques jours seulement avant le lancement de la mission Apollo 11, ce qui le rend beaucoup plus poignant (sans parler de son succès).

Ice-blue suit, 1972. Designed by Freddie Burretti for the “Life on Mars?” video. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Ice-blue suit, 1972. Designed by Freddie Burretti for the “Life on Mars?” video. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Costume bleu glaciaire porté pour « Life on Mars  ? » vidéo musicale, Freddie Burretti (1972)

Avec son maquillage blanc pour le visage, son ombre à paupières bleu électrique et son blush assortis à ses cheveux orange, Bowie a enfilé ce costume bleu clair en satin conçu par Freddie Burretti, collaborateur fréquent. Le créateur a contribué à façonner le persona Ziggy Stardust, ajoutant une valeur choquante à de nombreuses tenues de Bowie.

paroles originales « Ziggy Stardust », David Bowie (1972)

Ziggy Stardust était, comme l’a dit Bowie, un messager pour les extraterrestres. Le personnage a été inspiré par le roman de William S. Burroughs, The Wild Boys, et le personnage de Malcolm McDowell dans A Clockwork Orange . Cette chanson et le reste de l’album de Bowie en 1972, The Rise and Fall of Ziggy Stardust et les Spiders de Mars, racontent l’histoire de ce personnage.

Asymmetric knitted bodysuit, 1973. Designed by Kansai Yamamoto for the Aladdin Sane tour. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Asymmetric knitted bodysuit, 1973. Designed by Kansai Yamamoto for the Aladdin Sane tour. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Body asymétrique en maille, Kansai Yamamoto (1973)

Conçu pour la visite Aladdin Sane de Bowie, ce body en maille de zigzag coloré en était un autre dans une série d’affirmations artistiques à risque. Cette pièce transcende les frontières de la mode en matière de genre  : tandis que Yamamoto dit qu’il conçoit sans tenir compte du genre, ses pièces étaient principalement portées par les femmes.

Striped bodysuit for the Aladdin Sane tour, 1973. Design by Kansai Yamamoto. Photograph by Masayoshi Sukita. © Sukita/The David Bowie Archive

Striped bodysuit for the Aladdin Sane tour, 1973. Design by Kansai Yamamoto. Photograph by Masayoshi Sukita. © Sukita/The David Bowie Archive

Body rayé pour le

Aladdin Sane

visite, Kansai Yamamoto (1973)

C’est une autre pièce conçue par Yamamoto. Malgré son habitude générale de travail non spécifique au genre, Yamamoto dit qu’il a créé celui-ci avec une « femme à l’esprit ». C’était l’un des nombreux costumes portés par Bowie lors de la visite d’Aladdin Sane et c’est la pièce qui accueille les visiteurs au début de l’exposition.

David Bowie with William Burroughs, February 1974. Photograph by Terry O'Neill with color by David Bowie. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

David Bowie with William Burroughs, February 1974. Photograph by Terry O'Neill with color by David Bowie. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

David Bowie avec William S. Burroughs (1974)

Burroughs, écrivain de Beat qui n’était pas si phonatoire, a participé à un entretien avec Bowie pour Rolling Stone en novembre 1973. Burroughs, accompagné de l’écrivain Craig Copetas, est arrivé à la résidence londonienne de Bowie pour une conversation de deux heures. Ils ont discuté de leur point de vue sur l’art, les années 70 et leurs succès. Cette photo a été prise pendant leurs questions-réponses et colorée par Bowie.

Print after a self-portrait by David Bowie, 1978. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Print after a self-portrait by David Bowie, 1978. Courtesy of The David Bowie Archive. Image © Victoria and Albert Museum

Autoportrait, David Bowie (1978)

Bowie, également artiste visuel talentueux, a réalisé des dizaines de peintures, y compris des portraits d’amis, d’étrangers et, comme on le voit ici, de lui-même. Cette pièce est une recréation de sa couverture d’album Heroes de 1977. Son travail a été largement influencé par l’expressionnisme allemand  ; en 1976, Bowie a déménagé à Berlin Ouest avec Iggy Pop, et la ville est l’endroit où il a produit certaines de ses plus belles œuvres.

Original photography for the Earthling album cover, 1997. Photograph by Frank W Ockenfels 3. © Frank W Ockenfels 3

Original photography for the Earthling album cover, 1997. Photograph by Frank W Ockenfels 3. © Frank W Ockenfels 3

Photographie de

Mise à la terre

couverture d’album (1997)

La photo de couverture du 20e album studio de Bowie met en scène le chanteur vêtu d’un manteau Union Jack sur lequel il a collaboré avec le designer Alexander McQueen. Bowie portait le même manteau lors d’une représentation aux VH1 Fashion Awards en 1996. McQueen avait déjà conçu des costumes pour la tournée de l’album Outside de Bowie.

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