Questions-réponses avec la conservatrice du MoMA Paola Antonelli

MoMA, Museum of Modern Art, Museum, Art, Manhattan, NYC, New York City

Installation view of Broken Nature, The Museum of Modern Art. Photo: Robert Gerhardt

Paola Antonelli est la conservatrice principale du design au MoMA de Manhattan et travaille au musée depuis près de trois décennies. Architecte de métier, Antonelli a donné vie à des installations qui suscitent la réflexion grâce à son travail de conservation, y compris la récente exposition Broken Nature, qui s’est concentrée sur le design réparateur et notre relation et notre impact sur la nature. Elle organise des salons de recherche et développement du MoMA, un forum de présentations et de discours sur des sujets larges (chiens ) et spécialisés (« gastrodiplomatie »).

Photo: Marton Perlaki

Photo: Marton Perlaki

Votre processus créatif a-t-il beaucoup changé au cours de l’année passée  ?**
Paola Antonelli  :** J’ai toujours vu ma pratique de conservation comme étant partout  ; la galerie n’est qu’un seul endroit. Lorsque la pandémie s’est produite, après avoir été un cerf aux phares et essayé de comprendre ce qui se passait, je regardais Fat Joefaire ses Lives Instagram, et c’est là que j’ai eu l’idée [de Design Emergency , une série Instagram Live Antonelli avec Alice Rawsthorn, explorant le rôle du design dans un monde post-Covid ].

Avez-vous une plateforme en ligne préférée  ?**
PA  :** Ma plateforme préférée est le cinéma IRL, dans la vraie vie. J’ai tellement manqué New York, même si je suis à New York et que je ne suis pas parti. Je suppose que nous sommes tous ici à New York pour cette raison, parce que nous aimons passer du temps et être irrités par la proximité des gens. Il me manque vraiment d’avoir un martini au bar avec le bro à côté de moi qui me coude et fait renverser mon martini parce qu’il tend la main pour sa margarita glacée. Je pense que la friction de la vie réelle est très importante. C’est le papier de verre qui illumine le match. C’est l’enzyme qui fait bouger tout.

Alex Goad, MARS. Photo: Gianluca di Ioia. Courtesy, Triennale di Milano

Alex Goad, MARS. Photo: Gianluca di Ioia. Courtesy, Triennale di Milano

Vous faisiez partie de l’équipe de gestion de crise qui préparait les musées à ouvrir aux visiteurs pendant la pandémie de Covid. À quoi ressemblait ce processus pour le MoMa  ?**
PA  :** Ce qui m’a prétendu, c’est de prouver au gouvernement que nous n’étions pas en phase 4[, la dernière des secteurs d’activité de New York à ouvrir ]. Nous ne sommes pas les entreprises les moins essentielles, pas du tout. Pour les New-Yorkais, la culture est la nourriture pour l’âme et pour l’esprit. Lorsque j’ai déménagé à New York depuis l’Italie, j’ai été surpris de découvrir que les personnes qui avaient une adhésion au MoMA s’assoient devant leur Rothko préféré au lieu de déjeuner. Je suis italien, donc je devrais être familier et à l’aise avec l’art, mais je n’ai jamais vu le genre d’utilisation métabolique de l’art comme je l’ai vu à New York. J’ai vraiment ressenti en faisant partie de l’équipe de gestion de crise que je poursuivais une mission civique, d’une certaine manière. Je n’étais pas un travailleur de première ligne, je ne risquais pas ma vie comme les personnes de l’USI, et j’ai du respect et de l’émerveillement pour elles,[mais] je faisais ma petite part.

Y a-t-il un monument aux femmes à New York qui est important pour vous  ?**
PA  :** South Cove , Battery Park City. [Pour moi, l’artiste] Mary Miss est l’une des New-Yorkaises les plus importantes, généreuses et les plus pivots. South Cove est merveilleux. Je fais du vélo le long de l’eau à Battery Park City, et tout d’un coup je tourne et la température de l’air se refroidit de quelques degrés, ces belles plantes sont là pour représenter le début de Manhattan et il y a ces lanternes bleues qui donnent un sentiment de paix, et je me rends compte de ce que signifie être un artiste généreux. Trente ans plus tard, elle est toujours là, elle fait partie de notre vie et nous ne savons même pas que c’est celle de Marie.

Quelles artistes féminines basées à New York attirent votre attention en ce moment  ?**
PA  :** [Les] artistes Mary Miss, Joiri Minaya , Laura Splan(j’adore ses doiliesvirus ), Sarah Zapata , Erin Riley , Pamela Sneed , Mary Ping , Laurene Leon Boym , Karina Sharif . [Les conservateurs] Adeze Wilford, Kim Hastreiter , Elizabeth Ferrer, Ala Tannir , Allie/A.L Rickard , Elizabeth Way, Nicola Vassell , Lanka Tattersall , Ruba Katrib .

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