Une école publique abandonnée prête à la fois un nom et un bâtiment à l’une des plus grandes et plus anciennes institutions d’art contemporain du pays. du Queens, la filiale de Long Island City du Musée d’art moderne de Manhattan, a transformé l’espace avec des installations spécifiques au site exposées dans toutes les salles de classe, à commencer par le premier salon collectif de 1976,Rooms. Depuis lors, le musée a continué à afficher de l’art avec un esprit aventureux et transformateur tout en jouant sur les origines de son site. Promenez-vous dans les galeries de la taille d’une salle de classe et les cages d’escalier qui ont été converties en espaces artistiques. L’ambiance de la maison de classe s’étend à la librairie, avec des tables d’exposition de type chevalet et bureau.
Au lieu d’abriter une collection permanente, le musée agit comme un espace d’exposition, accueillant un éventail en constante évolution d’œuvres d’artistes expérimentaux et émergents, en plus d’une série d’installations à long terme. Le contenu variable des galeries, ainsi qu’un programme rotatif d’événements spéciaux, font de cette expérience un musée dynamique. Voici ce que vous devez savoir pour tirer le meilleur parti de votre visite.
Comment s’y rendre en train
7, E, M ou G jusqu’à Court Sq.–23rd St. ; G jusqu’à 21st St. ; 7 jusqu’à Vernon Blvd.–Jackson Ave. ; R, E ou M vers la station Queensboro Plaza
Adresse
22-25 Jackson Ave. (entre 46th Ave. et 46th Rd.), Long Island City, Queens
Heures
Dimanche, lundi, jeudi et vendredi, de midi à 18 h ; samedi, de midi à 20 h
Entrée : 10
$ pour les adultes ; 5 $ pour les étudiants et les personnes âgées ; gratuit pour les enfants de moins de 16 ans et les résidents de New York. Les billets pour le incluent l’admission au MoMA PS1 s’ils sont présentés dans les 14 jours ; les membres du MoMA bénéficient d’une admission gratuite à la PS1.
Moma PS1. Photo: Noel Woodford
Points forts : Installations à long terme
sont intégrées dans tout le musée et visibles (quatre autres existent, mais ne sont pas ouvertes à la visite), étendant ainsi l’architecture d’origine du bâtiment.
Dans la cour, arrêtez-vous pour admirer les fentes murales d’Eric Orr. Dans le cadre de la rénovation du musée en 1997, l’artiste a réalisé des ouvertures étroites dans les murs en béton dans le but de créer une relation plus dynamique entre l’extérieur du musée et la rue.
Alan Saret: The Hole. Photo: Pablo Enriquez
The Hole at P.S.1, Fifth Solar Chthonic Wall Temple d’Alan Saret était l’une des pièces d’exposition originales des chambres, et elle utilise un élément naturel comme élément clé de sa structure. Lorsque la lumière du soleil frappe un trou dans le mur en brique de l’installation du troisième étage, un courant de lumière brille sur le sol du couloir.
Saul Melman: Central Governor. Photo: Tagger Yancey IV
Le gouverneur central, par Saul Melman, se trouve également dans la chaufferie du sous-sol du musée. L’artiste a créé cette œuvre saisissante en appliquant une feuille d’or au four d’origine du bâtiment, vieux de 112 ans. Une petite section des tuyaux et de la chaudière, cependant, n’est que partiellement recouverte d’or, ce qui suggère que même cet objet monolithique pourrait être actif, sa transformation inachevée.
Ernesto Caivano: In The Woods. Photo: Tagger Yancey IV
Monter les escaliers du musée est plus qu’un simple geste fonctionnel ; c’est un rappel que l’art ici ne respecte pas toujours les règles. Six des installations spécifiques au site du musée se déversent dans les cages d’escalier, notamment Cecily Brown’sUntitled, Abigail Lazkoz’Cameraman, Alexis Rockman’s Untitled, Richard Artschwager’s Blps_et William Kentridge’s_Stair Procession . Ernesto Caivano’sIn the Woods_couvre l’escalier A avec des arbres peints en noir qui gravissent les murs le long du spectateur.
La_réunion de James Turrell est peut-être l’installation à long terme la plus remarquable. Elle est l’une de celles qui ne sont pas actuellement visibles (consultez le site Web du MoMA PS1 pour connaître les dernières informations).undefined Cet « espace ciel », qui a été mis en service en 1976, est centré autour d’une découpe au plafond d’une ancienne salle de classe qui révèle le ciel au-dessus. Le système d’éclairage de la chambre améliore la vue du soir, car il est synchronisé avec le coucher de soleil tout au long de l’année.
Quoi d’autre ?
Pour faire le plein d’énergie dans le musée, prenez une table au . Le café ouvert toute la journée (du jeudi au dimanche) est spécialisé dans les plats d’inspiration méditerranéenne, clin d’œil à l’héritage de la chef Mina Stone et à la cuisine de sa grand-mère grecque. Goûtez aux assiettes de mezzés servies avec du pain à la semoule de raisin et de fenouil ou de la spanakopita (tarte aux épinards et à la feta) et dégustez un café grec et des frappés dans cette chambre décontractée à paroi blanche.
Ne laissez pas votre visite à PS1 se terminer sans vous rendre dans , juste en face de Mina’s. La grande librairie propose une vaste collection de livres de photographie et d’art, ainsi que des livres pour enfants attrayants. Plusieurs étagères abritent des titres liés aux expositions actuelles des galeries.
MoMA PS1. Photo: Maxwell Schiano
La série de concerts annuels du MoMA PS1, , complète l’expérience de la galerie en organisant des spectacles dans le jardin de sculptures extérieur. La série, tout comme le musée lui-même, s’engage à mettre en scène des artistes innovants et prometteurs ; parmi les artistes précédents figurent Solange, Grimes et A$AP Ferg. Notez que l’événement n’a pas eu lieu l’année dernière, mais le musée a dit qu’il était en train d’être repensé pour sa saison 2023.
