Cet automne, Broadway est retournée à New York avec une douzaine de nouveaux spectacles et d’anciens favoris. La revitalisation de New York se poursuit cet hiver avec une gamme impressionnante de pièces nominées par Tony, telles que la Slave Play de Jeremy O’Harris, des comédies musicales à succès comme The Music Man et de nouvelles productions étoilées comme Macbeth .
Si vous êtes à la recherche d’une bonne chanteuse, d’un drame à l’ambiance ou d’un bon campement à l’ancienne, vous trouverez ce que vous recherchez. Poursuivez votre lecture pour en savoir plus et réservez vos billets dès maintenant pour les spectacles qui seront bientôt l’occasion de parler de la ville.
Veuillez vérifier à l’avance auprès du guichet pour vous assurer que votre performance aura lieu. Notez que les salles de cinéma de Broadway exigent des vaccinations pour les membres du public jusqu’en février 2022. Les participants doivent également porter un masque à l’intérieur des salles de cinéma. Pour plus d’informations, rendez-vous sur broadway.org. Pour plus d’informations sur les spectacles individuels, rendez-vous sur Theatre Access New York City .
Slave Play. Photo: Jenny Anderson
Slave Play
August Wilson Theatre, 245 W. 52nd St., jusqu’au 23 janvier
Le drame suscitant la réflexion de Jeremy O’Harris, qui se concentre sur la race, le sexe et les relations, a été nominé pour un record de 12 Tony Awards en 2020, mais est sorti les mains vides. Malgré le snub, Slave Play reste l’une des performances les plus évoquées de la dernière décennie. Ceux qui l’ont manquée peuvent obtenir des billets pour cette course limitée.
Pour les fans de : drame incendiaire, tension palpable, politique de genre
Courtesy, MJ: the Musical
MJ : The Musical
Neil Simon Theatre, 250 W. 52nd St. ; en avant-première maintenant, ouvre le 1er février
Initialement prévu pour 2020, MJ donne aux publics un laissez-passer pour la vie de Michael Jackson. Myles Frost fera ses débuts en tant que roi de la pop dans cette histoire centrée sur la préparation du Dangerous World Tour de Michael Jackson en 1992. Avec environ 25 des plus grands succès de Michael Jackson, MJ évite soigneusement les côtés plus sombres de son histoire. Mais Lynn Nottage, écrivain de la série, et Christopher Wheeldon, réalisateur et chorégraphe musical, ont tous deux cherché à représenter Jackson équitablement et à ce que le public parte avec une meilleure compréhension de l’homme derrière la musique.
Pour les fans de : chorégraphie à couper le souffle, costumes éblouissants, comédies musicales jukebox
Dear Evan Hansen. Photo: Matthew Murphy
Cher Evan Hansen
Music Box Theatre, 239 W. 45th St., ouverture le 11 décembre
Benj Pasek et Justin Paul, duo de rédactrices primées aux Oscars (vous connaissez peut-être leur œuvre de La Land ), ont écrit la partition pop de cette comédie musicale de l’âge d’aujourd’hui, qui a été récemment adaptée à un long métrage. Le célèbre spectacle, qui a remporté le Tony pour la meilleure comédie musicale, se concentre sur le personnage du titre et les hauts et (très bas) bas de l’adolescence.
Pour les fans de : mélodies accrocheuses, angoisse des adolescents, questions du cœur
The Music Man. Photo: Julieta Cervantes
The Music Man
Winter Garden Theatre, 1634 Broadway ; les avant-premières commencent le 20 décembre et ouvrent le 10 février
Inauguré à l’origine sur Broadway en 1957, The Music Man a connu un renouveau en 2020 avant son report prolongé. Avec Hugh Jackman en tant que professeur Harold Hill et Sutton Foster en tant que Marian Paroo, le spectacle est une histoire d’amour farcière à propos d’un con-homme (Jackman) qui a l’intention de gagner de l’argent en créant un faux groupe. Lorsqu’il tombe amoureux d’un bibliothécaire local (Foster), ses projets s’énervent merveilleusement.
Pour les fans de : comédies musicales à l’ancienne, star power hollywoodienne, personnages de grand cœur
Skeleton Crew. Courtesy, Manhattan Theater Club
Skeleton Crew
Samuel J. Friedman Theatre, 261 W. 47th St. ; les avant-premières commencent le 27 décembre, ouvrent le 19 janvier et se terminent le 20 février
Installé à Détroit en 2008, Skeleton Crew nous emmène dans une usine automobile au bord de la fermeture. Drôle, poignant et en mouvement, le spectacle met en vedette Phylicia Rashad, six fois nominée aux Emmy. Écrit par Dominique Morisseau, membre du personnel du MacArthur, et réalisé par Ruben Santiago-Hudson, vainqueur du Tony, Skeleton Crew a fait la première apparition de Off-Broadway en mai 2016 auprès de la Atlantic Theater Company. Lisez notre entretien avec Morisseau .
Pour les fans de : Sensibilités hors route, drame familial, petits castings
Plaza Suite. Photo: Joan Marcus
Plaza Suite
Hudson Theatre, 141 W. 44th St. ; les avant-premières commencent le 25 février, ouvrent le 28 mars et se terminent le 26 juin
Avec le couple Sarah Jessica Parker et Matthew Broderick, la suite Plaza de Neil Simon est l’histoire d’une relation en trois actes. Les deux acteurs jouent trois personnages, un couple différent dans chaque acte, naviguant dans ces relations dans une suite du Plaza Hotel.
Pour les fans de : art imitant la vie, associations classiques de Broadway, jeux en un seul geste
Courtesy, Mr. Saturday Night.
Mr. Saturday Night
Nederlander Theatre, 201 W. 41st St. ; les avant-premières commencent le 1er mars et ouvrent le 31 mars
Adaptée du film de 1992 du même nom, cette comédie musicale raconte l’histoire de Buddy Young Jr., un comédien debout de 75 ans dont l’âge d’or remonte à plusieurs décennies, à l’âge d’or de la télévision. Billy Crystal reprend son rôle de jeune, un personnage qui fait une dernière course à la lumière tout en apprenant qu’il ne peut pas toujours se cacher derrière sa comédie.
Pour les fans de : l’humour exagéré, la deuxième chance, le légendaire Billy Crystal (bien sûr !)
Pour les filles colorées qui ont envisagé de se suicider/Quand le Rainbow est enuf
Booth Theatre, 222 W. 45th St. ; les avant-premières commencent le 1er avril, ouvre le 20 avril
Ayant fait ses débuts à Broadway sur le stand en 1976, ce « choréopoème » écrit par le dramaturge et poète Ntozake Shange revient sur la même scène en mars. Le jeu primé par Obie Award et nominé par Tony se concentre sur sept femmes noires, chacune racontant son histoire de survie par le mouvement et la poésie. Camille A. Brown sera la première femme noire à diriger et à chorégraphier une production de Broadway en plus de 65 ans.
Pour les fans de : artistes pionniers ; poésie de performance
The Little Prince
Broadway Theatre, 1681 Broadway ; les avant-premières commencent le 29 mars, ouvrent le 11 avril et se terminent le 14 août
L’une des histoires les plus connues de l’histoire moderne,The Little Prince est en cours d’adaptation pour la scène de Broadway. Attendez-vous à ce que les chiffres de la danse et les acrobaties donnent vie à ce conte bien-aimé. L’auteur, Antoine de Saint-Exupéry, était un pilote commercial et militaire qui était à New York en exil pendant la Seconde Guerre mondiale et a écrit l’histoire tout en divisant le temps entre Manhattan et Long Island.
Pour les fans de :histoires avec cœur, fantaisie et magie
Take Me Out. Photo: Catherine Wessel
Take Me Out
Hayes Theater, 240 W. 44th St. ; les avant-premières commencent le 10 mars et ouvrent le 4 avril__
Take Me Out a couru pour la première fois sur Broadway en 2003, remportant le Tony pour le meilleur jeu. Le spectacle revient avec Jesse Williams dans le rôle de Darren Lemming, un joueur de baseball de la Ligue majeure qui navigue dans le racisme, l’homophobie et la masculinité toxique après avoir été homosexuel à ses coéquipiers et au public.
Pour les fans de : sports professionnels, anatomie de Grey, politique de genre
Paradise Square
Barrymore Theatre, 243 W. 47th St. ; les avant-premières commencent le 15 mars et ouvrent le 3 avril
Cette nouvelle comédie musicale ambitieuse raconte l’histoire d’une berline dans le quartier Five Points de Manhattan dans les années 1860. Dans le contexte de la Guerre civile, le spectacle aborde les questions de race, de classe et d’immigration, et demande ce que signifie être un Américain. Tirant parti des traditions de musique et de danse irlandaises et afro-américaines, Paradise Square transporte le public vers les rues et les maisons de tenement de Lower Manhattan pendant la période précédant les émeutes dites de brouillon de 1863.
Pour les fans de : drames d’époque, tapotez sur les routines de danse
Birthday Candles. Courtesy, Polk & Co.
anniversaire Candles
American Airlines Theatre, 227, W. 42nd St. ; les avant-premières commencent le 18 mars ; ouvre le 10 avril et ferme le 29 mai
Debra Messing joue dans le jeu de Noah Haidle sur les reflets et les réalisations d’une femme au cours d’une vie d’anniversaires. Alors qu’Ernestine Ashworth (jouée par Messing) prépare un gâteau sur scène, le temps passe progressivement de son 17e anniversaire à son 101e anniversaire. Alors que sa vie change et que son monde s’étend et se contracte, la seule constante est le gâteau. C’est une exploration profonde et réfléchie de la vie d’une femme.
Pour les fans de : jeux axés sur les personnages, (largement) spectacles d’une femme
The Minutes. Photo: Michael Brosilow
The Minutes
Studio 54, 254 W. 54th St. ; les avant-premières commencent le 2 avril et ouvrent le 17 avril
De l’équipe créative derrière août : Le comté d’Osage raconte l’histoire fascinante d’une petite ville au grand drame. L’écrivaine Tracy Letts et la réalisatrice Ann D. Shapiro s’adressent à un public lors d’une réunion du conseil municipal, où un casting mémorable de personnages navigue dans la politique, le pouvoir et les préjugés avec un drame explosif, une humour intelligent et une tension aux enjeux élevés.
Pour les fans de : pièces de 90 minutes, comédie
American Buffalo. Photo: Matthew Murphy
American Buffalo
Circle in the Square Theatre, 1633 Broadway ; les avant-premières commencent le 22 mars et ouvrent le 14 avril
Laurence Fishburne, Sam Rockwell et Darren Criss apportent le buffle américain de David Mamet à Broadway pour sa dernière renaissance (la dernière date remonte à 2008). Le drame, qui se déroule dans une boutique malhonnête, tourne autour de la cupidité, de l’varice et de la déloyauté provoquées par la vente d’une pièce de monnaie de valeur. Le Mamet, lauréat du prix Pulitzer, est l’un des dramaturges américains les plus connus, et le Buffalo américain, nommé meilleur jeu par le NYC Drama Critics’ Circle, est l’une de ses œuvres les plus acclamées.
Pour les fans de : drames intimes, dialogue intense
Funny Girl. Photo: Matthew Murphy
Funny Girl
August Wilson Theatre, 245 W. 52nd St. ; les avant-premières commencent le 26 mars et ouvrent le 24 avril
Un classique de Broadway revient cette année avec Funny Girl, qui a fait ses débuts en 1964 avec Barbra Streisand comme star. Cette fois-ci, Beanie Feldstein prend la tête en tant que chanteuse de vaudeville Fanny Brice, qui réfléchit à sa vie chez Ziegfeld Follies pendant qu’elle attend la libération de son mari de prison. À la fois humoristique et triste, la comédie musicale campée satisfera votre nostalgie de Broadway.
Pour les fans de : femmes de premier plan, comédies musicales classiques
How I Learned to Drive. Photo: Jason Bell
Comment j’ai appris à conduire
le Samuel J. Friedman Theatre, 261 W. 47th St, les avant-premières commencent le 29 mars ; ouverture le 19 avril
L’œuvre de Paula Vogel, lauréate du prix Pulitzer, revient sur scène avec Mary Louise-Parker en tant que Li’l Bit et David Morse en tant qu’oncle Peck, l’oncle charismatique de Li’l Bit, et agresseur. Crise-cœur et horrifiante, la pièce couvre les thèmes de l’inceste, de la pédophilie et de la misogynie en utilisant la voiture et en faisant de la conduite une métaphore du sexe.
Pour les fans de : drames psychosexuels, familles dysfonctionnelles, horreur
Macbeth
Longacre Theatre, 220 W. 48th St. ; les avant-premières commencent le 29 mars, ouvrent le 28 avril et se terminent le 10 juillet
Le conte classique de Shakespeare de tromperie, de sorcellerie et de méfiance devrait être l’événement théâtral de la saison. Avec Ruth Negga (Preacher_and _Loving ), qui fait ses débuts à Broadway, et Daniel Craig, cette tragédie effrayante et effrayante est l’un des spectacles les plus crépusculaires de Broadway.
Pour les fans de : Shakespeare, horreur
The Skin of Our Teeth
Beaumont Theater, 150 W. 65th St. ; les avant-premières commencent le 1er avril et ouvrent le 25 avril
Lauréat du prix Pulitzer de 1943 pour le drame, Thornton Wilder’s The Skin of Our Teeth est une alléguée compliquée des origines de l’humanité établie dans le New Jersey. En utilisant une famille de banlieue comme stand-in, la pièce fait référence au meurtre de Caïn, au mythe de Lilith, Sodom et Gomorrah et à diverses histoires de création dans le cadre d’une apocalypse imminente.
Pour les fans de : réalisme magique, drames de survie
Beetle Juice. Photo: Matthew Murphy
Beetlejuice
Marquis Theatre, 210 W. 46th St, ; les avant-premières commencent le 8 avril
Basé sur le film populaire de 1988, Beetlejuice est une version campée et hystérique de l’histoire hantée de Tim Burton, étrange, fougueuse et totalement originale. Après avoir déménagé dans une petite ville avec ses parents, Lydia Deetz découvre que leur nouvelle maison a des habitants surnaturels et se lie d’amitié avec les fantômes et le démon malicieux qui agit comme guide de l’après-vie. Le défilé reprend son run de Broadway, qui a débuté en 2019.
Pour les fans de : Tim Burton, comédie de slapstick
