A pesar de un inicio tardío, lanzó su primer álbum a los 33 años, Leonard Cohen tuvo una enorme influencia en la música popular. Escribió piezas poco convencionales y confesionales, a menudo con muy poco apoyo instrumental, por lo que no es de extrañar aprender que comenzó como poeta (y escribió algunas novelas en el camino). Puede parecer extraño que alguien que haya puesto tanto desnudo en la página y, en verso, hablar sinceramente sobre espiritualidad, sexo y vulnerabilidad, tuviera una exposición dedicada a él que ha desmenuzado una serie de recuerdos personales o recuerdos físicos del artista en el trabajo, pero el Museo Judío Leonard Cohen: A Crack in Everything sigue teniendo un tacto íntimo y personal.
En lugar de cuadernos y sábanas con letras marcadas bajo el cristal, guitarras o famosos chubasqueros azules para admirar, la exposición ofrece una inmersión en la música que hizo Cohen, entrevistas que dio y arte que inspiró. Le rodea, en todo tipo de formas y medios, gracias a los artistas que han creado instalaciones relacionadas con Cohen. Sigue leyendo para ver algunos de los aspectos destacados.
George Fok, "Passing Through," 2017. Courtesy of the artist. Photo: Frederick Charles
La amplitud de un hombre de mujer
Lo más cercano a la presentación de una exposición es el Passing Through de la planta baja, una instalación de vídeo de George Fok de una hora de duración en bucle que ofrece pantallas de pared a pared de metraje de rendimiento y apariciones a lo largo de los años. (También vale la pena ver algunos de los vídeos de Kara Blake al lado para escuchar las ingeniosas observaciones de Cohen sobre el proceso creativo). Puedes ver clips perfectos de Cohen cantando la misma canción mientras te transformas del folkie bohemio joven al elegante estadista anciano. Las almohadas del suelo son un motivo en toda la exposición: cada parada es un lugar para sentarse, sentirse cómodo, disfrutar de su entorno y contemplar lo que está viendo y escuchando.
Ari Folman, "Depression Chamber," 2017. Courtesy of the artist. Photo: Frederick Charles
Lo quieres más oscuro
La Cámara de Depresión de Ari Folman podría representar la apoteosis de cómo escuchar, comunicarse y envolverse en una canción. Regístrese para participar: La exposición de Folman solo puede ser “visualizada” por una persona a la vez. Una vez dentro de la habitación oscurecida dentro de una habitación, túmbate en una plataforma acolchada. Una proyección de ti mismo aparece en el techo y el “famoso impermeable azul” de Cohen comienza a jugar. A medida que lo hace, la letra aparece en las paredes, con las letras que se transforman en formas e iconos variados (una estrella judía, peces, el cuerpo de una mujer). Al final de la canción, esas imágenes cubren todo tu cuerpo en el techo. Te han enterrado vivo en las palabras de Cohen.
Candice Breitz, "I'm Your Man (A Portrait of Leonard Cohen)," 2017. Courtesy of the artist. Photo: Frederick Charles
Es tu hombre. También lo son.
Las habitaciones conectadas en I’m Your Man de Candice Breitz son dos caras de una moneda. El primer espacio muestra una proyección del coro Shaar Hashomayim Synagogue Choir, todo con los mismos conjuntos y muy cohesionado, interpretando solo las voces de respaldo de todo el álbum de regreso de Cohen de 1988, celebrado en el título de la pieza. Camine detrás de la pantalla para encontrar una habitación con 18 videos separados de 18 hombres diferentes, algunos meciéndose, algunos con los ojos cerrados, algunos con un aspecto un poco desconcertado, pero todos muy comprometidos, cantando simultáneamente las canciones con las mismas canciones.
Daily tous les jours, "I Heard There Was A Secret Chord," 2018. Courtesy, Daily tous les jours. Photo: Frederick Charles
De tus labios, dibuja la Hallelujah
Trece micrófonos cuelgan del techo en un área del segundo piso, los conductos para que participe en I Heard There Was a Secret Chord del estudio de diseño Daily tous les jours. Hum to “Hallelujah”, tal vez la canción más conocida de Cohen, y no solo te sentirás conectado con quienes te rodean, sino que también se transmitirá a los oyentes en línea: una lectura digital refleja su número.
Janet Cardiff and George Bures Miller, "The Poetry Machine," 2017. Courtesy of the artists; Luhring Augustine, New York; Fraenkel Gallery, San Francisco; and Gallery Koyanagi, Tokyo. Photo: Frederick Charles
Palabras en una habitación
Si quieres escuchar la poesía del hombre con una nueva luz, ve a Janet Cardiff y The Poetry Machine de George Bures Miller, una sala de repuesto en la que se encuentra un antiguo Wurlitzer desordenado frente a una variedad de altavoces que no coinciden. Siéntate delante de él, pulsa una tecla y la rica voz de Cohen comienza a recitar versos de su Libro de Longing. Pulse varias teclas al mismo tiempo para escuchar un clamor superpuesto de Cohens.
Leonard Cohen: El Museo Judío exhibirá una Crack in Everything hasta el 8 de septiembre de 2019. La exposición se acompaña de un programade conciertos, charlas y visitas.
