L’âge d’or moderne de Broadway est là. Les productions à succès de l’année dernière deHamilton , The Humans et The Color Purple ont ouvert la voie à une nouvelle culture de spectacles et de spectacles passionnants cet automne. Poursuivez votre lecture pour voir quel réalisateur reconfigure une maison de Broadway pour mettre en scène un dîner-théâtre expérimental à grande échelle, quels comédiens commandent des tas de salades de thon pour une farce sur scène et quelle actrice lauréate d’un Oscar fait enfin ses débuts à Broadway.
Remarque : Obtenez des billets deux pour un pour de superbes spectacles de Broadway pendant la semaine de Broadway àNew York, du 5 au 18 septembre. Les billets seront en vente le 18 août.
Un conte de Bronx : The Musical
Longacre Theatre, 220 W. 48th St. Les avant-premières commencent le 3 novembre et ouvrent le 1er décembre.
A Bronx Tale , le spectacle en solo de Chazz Palminteri, basé sur son éducation dans le Bronx, a commencé sa vie en 1989 lorsqu’il a été présenté pour la première fois à Los Angeles. Une production hors route a suivi, incitant Robert De Niro à diriger le film de 1993 avec Palminteri en tant que gangster Sonny, qui a pris un jeune Calogero (nom de chazz) sous son aile. De Niro jouait le père de la classe ouvrière de Calogero. En 2007, tout comme Tony Soprano a mangé sa dernière boulette de viande, Palminteri a apporté le spectacle en solo à Broadway. Il s’agit maintenant d’une comédie musicale réalisée par De Niro et son quatre fois vainqueur Tony, Jerry Zaks, avec de la musique d’Alan Menken, des paroles de Glenn Slater et un livre de Palminteri.
Le buzz : Certains pensent peut-être que des lignes comme « Maintenant que vous ne pouvez pas partir », prononcées par Sonny avant un combat de bar, pourraient être adoucies lorsqu’elles sont réglées sur la musique de Menken « Disney King », mais selon les critiques des débuts de la comédie musicale au Paper Mill Playhouse au printemps dernier, A Bronx Tale a conservé son côté urbain, ses chansons et tous.
Achetez des billets si**...**vous dites toujours aux gens qu’Arthur Avenue est la véritable Little Italy.
Chatsundefined(participant à la NYC Broadway Week )
Neil Simon Theatre, 250 W. 52nd St. Actuellement en activité.
Bienvenue à nouveau au Jellicle Ball. La musique de longue date d’Andrew Lloyd Webber, mais polarisante, basée sur le livre Old Possum’s Book of Practical Cats du poète T.S. Eliot revient à Broadway après un hiatus de 16 ans. La fenêtre sur les vies secrètes des félins est susceptible d’être un voyage de nostalgie passionnant pour trentequelques choses avec des souvenirs de personnages à fourrure, nommés de manière excentrique.
Le buzz : La pop star britannique et vainqueur du X-Factor, Leona Lewis, assumera le rôle le plus célèbre du spectacle, Grizabella, le chat glamour, qui a remporté le prix Tony Award de la légende de Broadway, Betty Buckley, en 1983. Ricky Ubeda, vainqueur du concours « You Think You Can Dance », jouera les magiques Mistoffelees de Mister, et Andy Blankenbuehler, chorégraphe de Hamilton, mettra à jour les pas de danse de undefinedGillian Lynne.
Achetez des billets si...vous avez eu un coup de cœur sur Skimbleshanks quand vous étiez enfant.
Les avant-
undefinedAmerican Airlines Theatre, 227 W. 42nd St. commenceront le 15 septembre et ouvriront le 16 octobre.
Les choses vont s’envoler à plus d’un titre lorsque Diane Lane reviendra à Broadway dans The Cherry Orchard d’Anton Chekhov. Elle est apparue pour la dernière fois sur la scène de Broadway en tant qu’enfant paysan silencieux dans la production de cette même pièce en 1977 avec Raul Julia, Irene Worth et Meryl Streep. Dans ce renouveau réalisé par Simon Godwin, elle jouera l’aristocrate d’âge moyen (typique de Chekhov) Lyubov Andreyevna Ranevskaya, qui, après s’être endetté, est venu regarder le verger de cerisier bien-aimé de sa famille être vendu au meilleur enchérisseur.
Le buzz : Rafraîchissez-vous d’une victoire de Tony pour sa nouvelle pièce provocante The Humans , le jeune dramaturge Stephen Karam a adapté la dernière pièce de Chekhov. Chuck Cooper, Tavi Gevinson, John Glover, Joel Grey et Celia Keenan-Bolger soulignent le casting.
Achetez des billets si...vous croirez toujours que Diane Lane a été volée lors de la course Oscar 2003.
Cirque du Soleil Paramour(participant à la NYC Broadway Week )
Lyric Theatre, 213 W. 42nd S t. En cours d’exécution.
Lors de la première incursion du Cirque du Soleil dans le théâtre musical, la société de cirque expérimentale basée à Montréal tisse des cascades visuellement captivantes, comme des jumeaux blonds identiques marchant un fil haut, avec une parcelle faisant suite à un producteur de films à la recherche de la star de son prochain grand film pendant l’âge d’or d’Hollywood. Le score d’origine intègre des styles tels que les airs de spectacle traditionnels, la pop et le swing.
Le buzz : En ce qui concerne le Cirque du Soleil, vous pouvez toujours compter sur un spectacle très stylisé.
Achetez des billets si... vous êtes contrarié par la Big Apple Circus qui plie sa tente pour de bon.
Cher/Chère Evan Hansen
Music Box Theatre, 239 W. 45th St. Les représentations commenceront le 14 novembre.
Evan Hansen est anxieux à propos de tout : il ne peut même pas commander la livraison sans avoir un quasi-fondu. Il se sent invisible jusqu’à ce qu’il soit pris dans un grand malentendu impliquant le suicide de son camarade de classe, ce qui l’amène à agir en tant que fils de substitution pour la famille en deuil, réconfortant la sœur du garçon (qui se trouve être son écrasement) et devenant un héros anti-intimidation sur les réseaux sociaux. Bien que l’histoire d’Evan commence par un mensonge, la nouvelle comédie musicale de l’équipe d’écriture de Benj Pasek et Justin Paul sonne très vrai.
Le buzz : Cher/Chère Evan Hansen, nous avons déjà développé un jeune culte après sa première à l’arène de DC en 2015 et une production hors route à la deuxième étape au printemps dernier. L’étoile Pitch Perfect Ben Platt, qui joue Evan Hansen, sera celle qui battrea le bulletin de Tony.
Achetez des billets si**...**vous savez comment utiliser Snapchat.
Les avant-
undefinedJohn Golden Theatre, 252 W. 45th St. commencent le 20 septembre et ouvrent le 29 septembre.
Dans ce jeu d’un seul homme de l’acteur britannique Simon McBurney, il s’agit plus de ce que vous entendez que de ce que vous voyez. McBurney demande au public de mettre un casque fourni, puis raconte l’histoire de sa propre rencontre avec le roman de Petru Popescu, The Encounter : Amazon Beaming, qui rappelle les expériences du photographe américain Loren McIntyre avec la tribu Mayoruna de la forêt amazonienne. Le ruban croquant, la bouteille d’eau qui plante et la voix de la fille de McBurney font partie des riches détails uraux qui plongent le public dans l’action.
Le buzz : The Encounter a été présenté pour la première fois au Festival international d’Édimbourg et sera unique en son genre sur Broadway. Les écouteurs aident les auditeurs à ressentir l’isolement de McIntyre lorsqu’il laisse sa culture et son identité derrière lui dans l’Amazonie.
Achetez des billets si...vous vous abonnez à National Geographic .
Falsettos
Walter Kerr Theatre, 219 W. 48th St. Les avant-premières commencent le 29 septembre et ouvrent le 27 octobre.
En 1992, la comédie musicale Falsettos de William Finn et James Lapine, la combinaison de leurs deux spectacles Off-Broadway associés, The March of the Falsettos and Falsettoland, était révolutionnaire. La comédie musicale opératique suit l’histoire de Marvin, qui quitte sa femme Trina pour son amoureux masculin Whizzer, mais tente toujours de maintenir sa famille aussi ensemble que possible pour son jeune fils, Jason.
Le buzz : La star de Girls and Book of Mormon Andrew Rannells revient sur la scène de Broadway pour jouer à Whizzer, tandis que l’équipe de rêves théâtraux Christian Borle et Stephanie J. Block assument les rôles de Marvin et Trina. Lapine a dirigé la production de 1992 et le fera à nouveau.
Achetez des billets si**...**vous voulez voir l’une des familles modernes originales.
The Front Page
Broadhurst Theatre, 235 W. 44th St. Les avant-premières commenceront le 20 septembre et ouvriront le 20 octobre.
« Le fils d’un bitch a volé ma montre ! » Cette dernière ligne mémorable vient de la comédie souvent redonnée, hollywoodienne de 1928 The Front Page, écrite par les journalistes de Chicago Ben Hecht et Charles MacArthur. Écrivant sur ce qu’ils savaient le mieux, les auteurs capturent les jours de gloire de l’activité du journal, avec un groupe de journalistes affamés assis autour d’une salle de presse, des cigarettes à fumer en chaîne, jouant au poker et attendant qu’une histoire chaude arrive, ce que, dans cette pièce, c’est littéralement le cas.
Le buzz : Cette production, réalisée par Jack O’Brien, vainqueur de plusieurs Tonys, est riche en frappeurs. John Slattery de Nathan Lane et Mad Men s’affrontent en tant que rédacteur en chef manipulateur du journal, Walter Burns, et Hildy Johnson, journaliste vedette. John Goodman, Holland Taylor, Dylan Baker, Robert Morse et Sherie Rene Scott complètent le casting vétéran.
Achetez des billets si...vous n’avez pas eu le cœur d’annuler votre abonnement au New York Times.
Heisenberg
Samuel J. Friedman Theatre, 261 W. 47th St.
Les avant-premières commencent le 20 septembre et ouvrent le 13 octobre.
Cette bimanuelle mettant en scène Mary-Louise Parker et Denis Arndt présente Parker comme un quarantaine bizarre qui bouleverse la vie d’un boucher irlandais soixante-dixième lorsqu’elle lui embrasse spontanément le cou dans une gare de Londres. Cette histoire d’amour surprenante, qui doit son nom au physicien responsable du principe de l’incertitude, est celle de Simon Stephens, qui a remporté un Tony pour avoir adapté l’Incident curieux du chien dans la nuit pour la scène.
Le buzz : Parker a fait carrière en dépeignant des personnages qui semblent normaux et qui se faufilent en fait sur le bord. Lorsque Heisenberg a fait sa première apparition dans l’espace Off-Broadway de MTC en 2015, elle a été saluée pour avoir apporté cette même combinaison de courage et de fragilité à son personnage, Georgie. Arndt a également reçu de nombreux éloges pour sa performance.
Achetez des billets si**...**vous avez envie d’un succès de Mary-Louise Parker depuis que Weeds est parti.
Holiday Inn, The New Irving Berlin Musical (participant à la NYC Broadway Week )
Studio 54, 254 W. 54th St. Les avant-premières commenceront le 1er septembre et ouvriront le 6 octobre.
La danse en tap et l’Irving Berlin ne manqueront pas de vous faire sourire. C’est pourquoi cette version scénique du film de 1942, qui comportait désormais des chansons emblématiques de Berlin sur le thème des fêtes, comme « White Christmas » et « Pâques Parade », avec Bing Crosby et Fred Astaire, pourrait être un succès des décennies après le lancement du matériau source.
Le buzz : La version sur scène d’Holiday Inn, qui a été refaite pour éliminer les scènes extrêmement offensives comme un numéro de minstrel célébrant Abraham Lincoln et ajouter des chansons berlinoises célèbres comme « Cheek to Cheek » et « Steppin’ Out with My Baby », a été lancée à l’Opéra Goodspeed en 2014 à de solides critiques. Depuis lors, le casting a été remanié pour inclure la star du Gentleman’s Guide to Love and Murder Bryce Pinkham en tant que Jim (le rôle de Bing Crosby) et la star de la comédie musicale du lycée Corbin Bleu, qui tentera de remplir les énormes chaussures de Fred Astaire en tant que Ted.
Achetez des billets si...vous avez besoin d’une soirée amusante et stimulante au théâtre.
In Transit
Circle in the Square Theatre, 235 W. 50th St . Les avant-premières commencent le 10 novembre et s’ouvrent le 11 décembre.
Kristen Anderson-Lopez, co-compositeur gelé (et les autres écrivains James-Allen Ford, Russ Kaplan et Sara Wordsworth), Deke Sharon, directeur musical de Pitch Perfect, et Kathleen Marshall, réalisatrice et chorégraphe lauréate de Tony, ont travaillé ensemble sur ce spectacle de cappella autour d’une journée typique dans le métro de New York. La comédie musicale composée de véritables personnages new-yorkais fait d’une voiture de métro escarpée un endroit inspirant et hilarant à être (et parfois).
Le buzz : Anderson-Lopez a besoin d’un Emmy et d’un Tony pour rejoindre son mari, Robert Lopez, avec qui elle a co-écrit le score de la Reine des Neiges aux Oscars et aux Grammys, comme l’une des rares EGOTs au monde (c’est une gagnante d’un Emmy, d’un Grammy, d’un Oscar et d’un Tony). Elle peut se rapprocher d’une encoche avec ses débuts à Broadway.
Achetez des billets si...vous connaissez et aimez les mots « c’est l’heure du spectacle ! »
Les Liaisons Dangereuses
Booth Theatre, 222 W. 45th St. Les avant-premières commencent le 8 octobre et ouvrent le 30 octobre.
L’adaptation par Christopher Hampton du roman français du même nom de 1782 concerne l’art et la ruine de la séduction, comme le raconte un jeu dangereux, mais très divertissant, entre deux libertines aristocratiques croisées en étoile alors que la Révolution française se profile à l’horizon.
Le buzz : La performance scintillante de Janet McTeer, le Marquise de Merteuil, est la raison pour laquelle cette production est transférée à New York depuis l’entrepôt Donmar de Londres moins de 10 ans après le dernier renouveau de Broadway en 2008. Liev Schreiber, vainqueur de Tony, assume le rôle de Valmont ; Josie Rourke, directrice artistique de Donmar Warehouse, dirige.
Achetez des billets si**...**« trahison » est votre mot préféré.
Natasha, Pierre et le Great Comet of 1812
Imperial Theatre, 249 W. 45th St. Les avant-premières commenceront le 18 octobre et ouvriront le 14 novembre.
Comme l’a fait Hamilton, l’opéra « electro-pop » de Dave Malloy va élargir les idées de ce que Broadway peut être. Basée sur une feuille de 70 pages de Guerre et paix, Natasha a commencé comme une production dans un dîner-théâtre expérimental, racontant l’histoire d’une naïve de la société qui ruine sa réputation lorsqu’elle tombe pour un berceau sexy sur des bouteilles de vodka russe et des bols de borscht. Elle a été produite dans une tente spécifique au site, construite à la périphérie du Meatpacking District, et a créé un monde qui combine des moufles en fourrure et des idéaux aristocratiques avec des joueurs accordéon revêtus de cuir et des lumières stroboscopiques. Ça a fonctionné. Faites-nous confiance.
Le buzz : Josh Groban, chanteur-compositeur de cartons, fera ses débuts à Broadway en tant que narratrice bien intentionnée Pierre, et la nouvelle recrue Denée Benton jouera Natasha.
Achetez des billets si...vous ne croyiez pas au battage médiatique d’Hamilton avant qu’il ne soit trop tard.
Oh, Hello on Broadway
Lyceum Theatre, 149 W. 45th St. Les avant-premières commencent le 23 septembre et ouvrent le 10 octobre.
Ce n’est pas une blague. Gil Faizon et George St. Geegland, les alter egos septuagénaires crotcheteux des stars de Comedy Central, Nick Kroll et John Mulaney (respectivement), arrivent à Broadway. La parcelle libre traite des choix que les colocataires de longue date doivent faire, vendent-ils à NY1 ?, lorsque le loyer mensuel de leur appartement de l’Upper West Side passe de 75 $ à 4 000 $. Alex Timbers (Bloody Bloody Andrew Jackson , The Pee-wee Herman Show ) dirige.
Le buzz : Les personnages ont gagné en popularité lors du Kroll Show , lorsqu’ils ont livré des sandwichs au thon encombrés dans le cadre de leur spectacle bien nommé « Trop de thon ». Ben Brantley, réviseur du New York Times, était à bord après avoir vu la première Off-Broadway au Cherry Lane Theater l’année dernière, écrivant : « La liste des théâtres branchés a maintenant été gonflée par les plus détendus de la planète. »
Achetez des billets si**...**vous achetez le pain d’une journée au Zabar’s.
Le Present
Ethel Barrymore Theatre, 243 W. 47th St. Previews commence le 17 décembre et ouvre le 8 janvier.
Chaque fois que Cate Blanchett est entrée sur une scène new-yorkaise, qu’il s’agisse de Blanche DuBois dans A Streetcar nommée Désir ou de Hedda dans Hedda Gabler chez BAM ou de Claire dans The Maids dans le centre-ville, c’est le spectacle incontournable de la saison. Pourtant, le vainqueur d’Oscar n’a jamais pris le pas sur Broadway jusqu’à présent. Cet automne, elle jouera la veuve Anna Petrovna, qui est amoureuse d’un russe Don Juan nommé Mikhail, dans la nouvelle adaptation de Platonov de son mari Andrew Upton__. La pièce, qui a lieu lors de la fête du 40e anniversaire de Petrovna, a été découverte 20 ans après la mort de Chekhov.
Le buzz : La chimie entre Anna de Blanchett et Mikhail de Richard Roxburgh, la star de cinéma australienne, est rouge et provoquera sans aucun doute une sorte d’hystérie parmi la foule du théâtre new-yorkais.
Achetez des billets si**...**vous êtes sensible à FOMO.
